Обязанности руководителя проекта

Кто такие режиссеры? В чем их обязанности? Какими качествами должен обладать режиссер? Где он может работать и сколько зарабатывать?

Кто такие режиссеры?

Режиссеры нужны для того чтобы правильно поставить, отрепетировать и показать какое-либо зрелищное представление, которое так или иначе в итоге будет показано зрителям.

Режиссеры есть в театрах, в кино, на телевидении. Без них невозможна организация серьезных развлекательных мероприятий: концертов, цирковых шоу-программ, эвентов, квестов и далее по списку. Без режиссера невозможно снять более менее серьезный видеоконтент. Ни фильма, ни сериала, ни телепередачи.

Все это не секрет. Сегодня трудно не найти человека, который хотя бы примерно не представлял себе профессию режиссера. Но чем конкретно занимается такой специалист и как он это делает, знают далеко не все.

В этом материале мы подробно расскажем о работе режиссера, его функциях и обязанностях. Коротко вспомним о том, как появилась эта профессия и как она развивалась с учетом времени. Ну и пару слов скажем про деньги.

Так как мы напрямую связаны с кинематографом, то мы будем рассказывать в основном об обязанностях кинорежиссера и режиссера-сериалов. Но все сказанное в целом можно будет переложить и на театральных режиссеров, телережиссеров, режиссеров эвент-агентств, и на любые другие разновидности этой профессии. Разница будет незначительная.

История возникновения профессии

Сама по себе режиссура, как некое постановочное искусство появилось еще во времена античных театров. И, так или иначе, некий руководитель представлениями был всегда. В передвижных цирках и балаганах это мог быть владелец. В театрах драматург или главная звезда или даже богатый меценат.

Но режиссеры именно в современном понимании появились только в середине XIX века. Это были именно профессионалы, которые занимались в театре только постановкой и за это получали деньги.

Так как кинематограф с момента своего зарождения очень много перенял от театра, то и история режиссуры в кино прошла все те же шаги, что и театральная. Только гораздо быстрее.

Первые кинематографисты сами по себе были и операторами, и режиссерами, и, иногда, даже актерами. Но за несколько первых десятилетий двадцатого века, кино развилось из небольших роликов до полноценных историй. Чем сложнее фильм, тем сложнее съемка, больше актеров, больше съемочная группа. Без руководителя не обойтись. Так режиссеры пришли в кино.

Кино развивалось, и появлялись новые направления режиссуры. Режиссер звука, монтажа. Если же смотреть совсем широко, то к режиссерам можно также отнести постановщиков трюков и драк. Да, это узкоспециализированные, но все равно режиссеры.

Следующее поколение режиссеров родилось на радио. Хотя об этих специалистах вспоминают не так часто, мы считаем, что надо отдать им должное. Радиоспектакли и радиопостановки — появились в двадцатых года прошлого века и были очень популярны вплоть до массового распространения телевидения. Ну, а раз есть спектакли, должны быть и те, кто их режиссировал.

Затем появилось телевидение, и с его развитием появились режиссеры телепередач, режиссеры новостных выпусков и режиссеры прямых трансляций. Именно благодаря телевизору у нас появились режиссеры рекламы и музыкальных клипов.

В течение всего XX века постепенно развивалось направление режиссуры массовых мероприятий, Таких как церемонии открытия и закрытия олимпиад, парады и так далее.

Уже в нашем столетии стали появляться эвент-режиссеры. постановщики массовых мероприятий призванных как-то повлиять на общественное мнение. Стали появляться квесты, в комнатах и на открытой местности, которые тоже нужно правильно режиссировать, чтобы погрузить участника в правильную атмосферу.

В современном Российском кино, есть такая профессия как второй режиссер. Полноценной постановочной работой этот специалист не занимается. Большая часть его обязанностей связана в передаче распоряжений, организации работы разных киноцехов и контроле результата.

И не путайте вторых режиссеров и режиссеров второй съемочной команды. Это как раз полноценные постановщики, которые возглавляют дополнительную съемочную группу. Например, при создании фильма продюсер может пригласить еще одного режиссера-постановщика специально для съемки погони или сложного трюка. Именно потому, что этот человек хорош в таких сценах. И это будет режиссер второй группы.

Чем занимается режиссер?

Наверно, это самый интересный вопрос. Потому что если посмотреть на круг обязанностей режиссера, кажется что он в каждой бочке затычка. Он отвечает и регулирует все творческие аспекты съемки, да еще и вмешивается в половину организационных вопросов.

Но если прийти на площадку, то со стороны может показаться, что режиссер – самый не нужный в съемочной группе человек. Все участники процесса, что-то делают, бегают, суетятся. Оператор выставляет камеры и снимает. Светики (специалисты по свету) монтируют осветительное оборудование. Разнорабочие таскают реквизит. Актеры играют в кадре. Гримеры, костюмеры – все выполняют какую-то ясную и понятную функцию.

А режиссер только сидит на стуле и иногда спрашивает в рацию все ли готово. Или еще хуже, кричит на кого-нибудь и только мешает работать.

Но если бы это действительно было так, от режиссеров бы давно избавились.

Работа режиссера проходит через все этапы производства фильма. И на каждом у режиссера свой круг обязанностей.

Обязанности режиссера в подготовительный период

После того как у продюсера на руках появляется утвержденный драфт сценария, первое, что он делает, так это ищет режиссера для реализации этого проекта. Потому что именно видение режиссера повлияет на все дальнейшие решения.

Режиссеру очень могут пригодиться навыки сценариста. Во-первых, потому что режиссеры сами зачастую пишут сценарии к своим проектам. А во-вторых, даже получив готовый драфт, многие постановщики начинают привносить в него что-то свое. Что-то необходимое для реализации их видения. И чтобы такие правки не испортили историю, режиссеру лучше знать основы работы пишущего драматурга.

Режиссерская экспликация

В хорошем фильме все его части сочетаются между собой и дополняют друг друга. Чтобы добиться этого, нужно с самого начала работы держать в голове всю картину и четко представлять, каким в итоге должен получиться продукт. Именно этим в первую очередь и занимается режиссер-постановщик. Он должен лучше всех понимать, из каких элементов будет состоять фильм, как это будет выглядеть и что нужно сделать, чтобы реализовать все задуманное.

Для начала режиссер придумывает, или, если угодно, находит, это видение. То есть разрабатывает концепцию будущего фильма. В каком стиле все будет снято, в каком темпе, какое настроение должно быть в кадре, какие технологии будут применяться.

Именно этот выбор во многом определяет будущий вид фильма и его восприятие аудиторией. Для того чтобы понять о чем речь, просто посмотрите любой фильм у которого есть ремейк снятый по тому же (или максимально похожему) сценарию, но другим режиссером.

Например, посмотрите оригинального “Кинг-Конга” 1933 года, которого режиссировали Мериан Купер и Эрнест Шодсак и ремейк от Питера Джексона 2005 года. Или можно взять для сравнения экранизации книги Пьера Буля “Планета обезьян” 1968 года от режиссёра Франклина Шеффнера и 2001 года от Тима Бертона.

Разработав и согласовав концепцию со студией, режиссер фиксирует ее в режиссерском сценарии — экспликации. Это документ, в основе которого лежит драматургический сценарий, но с внесенными режиссером пометками относительно, построения кадра, ракурсов камеры, мизансцен, музыкального и звукового сопровождения и тд.

Организация съемок

Получив самое полное представление о фильме из тех, что возможны на данном этапе, режиссер приступает к подготовке активной фазы съемок.

На этом этапе постановщик просто разрывается между разными производственными цехами.

Во-первых, совместно с оператором-постановщиком и художником нужно сделать раскадровки будущего фильма. Если конечно, эта работа не проведена еще на стадии разработки экспликации.

Совместно с директором по кастингу нужно отобрать актеров, а затем утвердить их у продюсеров. Утвердить или забраковать найденные менеджером по локациям натурные объекты для будущей съемки. Тут же нужно набрать и остальную съемочную группу. Потом совместно с продюсером разработать оптимальный по бюджету и времени график съемок. Это та еще задачка, если учесть, что востребованные актеры обычно работают сразу на нескольких проектах, а локации зачастую можно освободить под съемки только в строго определенное время.

Если фильм костюмированный, утвердить костюмы. Совместно со строительным цехом разработать декорации съемочного павильона. Если в фильме есть трюки или сложная компьютерная графика, то нужно тщательно обдумать с соответствующими специалистами, как все это будет снято.

Обязанности режиссера во время съемки

Во время самой съемки обязанности режиссера сродни обязанностям генерала на поле боя. Сам он непосредственного участия в процессе вроде бы не принимает, но именно от его команд в итоге зависит результат.

Задача режиссера уследить за всем. Правильно ли расставлен свет, правильно ли выставлены камеры, знают ли актеры-статисты свои обязанности. И так далее. Руководители всех занятых в процессе съемки киноцехов приходят к нему за указаниями, ведь только он знает как правильно.

Постоянная команда режиссера

В промо материалах новых проектов часто можно встретить фразы типа: «Режиссером-постановщиком выступит Иван Иванов, а оператором станет его Петр Петров. Это уже будет третий их совместный фильм подряд».

Однако, если присмотреться, то можно заметить что только операторами дело обходится. Опытные режиссеры стараются по максимуму сохранять съемочную команду, с которой они работали раньше. Из фильма в фильм вместе с режиссером кочуют одни и те же операторы, специалисты по свету, ассистенты, гримеры, костюмеры, и даже некоторые актеры.

Все это связанно с тем, что основная задача режиссера – как можно быстрее и точнее объяснить съемочной группе, что именно от них требуется. Время на съемочной площадке стоит очень дорого.

Именно поэтому режиссеры не любят отпускать людей, с которыми уже налажена связь. Сработавшаяся команда, которая понимает распоряжения постановщика с полуслова – это такая ценность, которой нельзя разбрасываться.

Работа режиссера с актерами

Одна из основных обязанностей режиссера, та с которой и началось становление этой профессии – это работа с актерами.

Именно режиссер и контролирует актеров, направляет их. Сами актеры не могут четко понять, правильно они играют или нет (хотя сами актеры, зачастую так не считают).

Именно у режиссера есть общее видение фильма, спектакля или шоу. Именно он знает, какими были персонажи в других сценах. Именно он видит актерскую игру со стороны, как такой же зритель. И поэтому именно задача режиссера указать на ошибки актеров и объяснить, как их исправить.

Так как актеры, люди ранимые, сделать это иногда бывает очень трудно.

Нет, конечно, есть актеры, которые воспринимают критику и советы нормально. Но есть и те, кто всячески сопротивляется воле режиссера. Особенно если между актером и постановщиком сразу не заладилось общение. В итоге, кого-то приходится упрашивать, кому-то льстить. А кого-то обманывать.

Ухищрения режиссеров при работе с актерами

В интернете есть много историй о тех ухищрениях, на которые идут режиссеры, чтобы добиться нужной реакции от актеров. Некоторые из них забавные, а другие страшные или даже жестокие.

Например, есть байка, что во время съемок «Кавказкой пленницы» Натальи Варлей не удавалась сцена, где нужно было заразительно смеяться. И тогда Гайдай подготовил троицу: Бывалого, Труса и Балбеса помочь ей. Они встали прямо перед актрисой и, когда режиссер скомандовал «Мотор», задрали майки и задумчиво начали почесывать свои животы. По другой версии, майку задрал и сам Гайдай. В любом случае, дубль удался.

Другой пример, более жестокий. Во время съемок «Чужого», Ридли Скотт не предупредил актеров о том, что новорожденный чужой вырвется через грудную клетку, разрывая ее напополам. Поэтому страх на лице актеров, самый настоящий.

Стоило ли оно того? Фильм в итоге стал культовым, а игрой Шелли восхищались и критики, и зрители. И хотя позже сама актриса признавала, что Стенли сделал все, чтобы ее персонаж получился достоверным, для принятия этого ей потребовались годы. А сразу после съемок, она зверски разругалась с Кубриком и не хотела лишний раз вспоминать про этот фильм. Кроме того, ей пришлось пройти специальный курс психологической реабилитации, чтобы восстановить свои нервы.

Когда режиссеры снимают документальное кино, они работают не с актерами, а с обычными людьми. Вот только это никак не меняет задачу режиссера. Именно поэтому во время обучения постановщиков учат работать и с актерами и с «неактерами». Основная разница заключается как раз в том, что актеру можно попробовать объяснить, что от него хочет режиссер, а с неактером чаще всего приходится работать как раз через ухищрения и уловки. Чтобы человек не понимал, что режиссер им манипулирует. Иначе достоверной картинки на экране не получится.

Обязанности режиссера во время постпроизводства

Но вот активная фаза съемок закончилась. А вот работа режиссера еще далека от завершения. Полученный материал отправляется на постобработку. И контролирует ее ход опять постановщик.

Постпродакшн – это сложный процесс, включающий множество этапов. Вот только основные из них:

• Монтаж видео
• Обработка аудио, запись шумовых эффектов и саундтреков
• Тестовый показ результата зрителям
• Досъемка
• Наложение визуальных эффектов (VFX)
• Цветокоррекция материала
• Создание титров, отбивок и заставок
• Создание мастер-файла

Чем сложнее и дороже фильм, тем больше задействовано специалистов. А отвечает за результат все еще режиссер.

Именно он отсматривает черновые варианты сборки видео. Или даже сидит вместе с монтажором и помогает прямо во время работы. Именно он одобряет или заворачивает отобранный или специально написанный для фильма саундтрек. Прослушивает наложенные шумовые эффекты. Контролирует наложение компьютерной графики.

Как и раньше, с любым творческим вопросом все специалисты идут к режиссеру.

Промоушн

Еще в середине двадцатого века режиссеры на прямую не занимались продвижением фильма. Но сегодня рекламные обязанности чаще всего вписываются в стандартный контракт постановщика по умолчанию. Киностудиям важно, чтобы режиссер публично хвалил только что созданный фильм и излучал уверенность, в том, что этот фильм не может не понравиться зрителям.

Особенно трудно, увильнуть от этих обязанностей режиссеру уже сделавшему себе имя.

В Голливуде, постановщики и сами не прочь сверкнуть лицом перед публикой, потому что

• во-первых, публичность в итоге повышает их гонорары в будущем;
• во-вторых, большинство контрактов режиссеров на фабрике грез предусматривают премию в размере какого-то процента от кассовых сборов. И потому постановщики сами заинтересованы в том, чтобы завлечь зрителей на свой фильм.

Подобные контракты, с бонусом в зависимости от кассовых сборов, бывают и у нас. Хотя, конечно, и не так повсеместно как в Голливуде.

Обычно, мероприятия по продвижению, помимо уже обязательных в двадцать первом веке фотографий и роликов со съемки размещенных в соцсетях, включают и классические интервью, пресс-конференции и туры по другим странам, где фильм может потенциально принести хорошую прибыль.

Основная часть этих рекламных дел приходится на короткий период между окончанием постпродакшена и премьерой фильма. Ну может еще захватить и первую неделю проката.

И все это происходит после месяцев проведенных в напряжении во время съемки.

Неудивительно, что после очередного крупного проекта режиссеры зачастую берут отпуск на два-три и даже четыре месяца.

Какие качества нужны, чтобы стать режиссёром

Наверно, нет смысла перечислять здесь все навыки, которыми должен обладать современный режиссер. Во-первых, список получится очень длинным, во-вторых, учитывая скорость, с которой сейчас развиваются технологии кинопроизводства, такой список придется постоянно обновлять.

А вот, качества необходимые человеку для того чтобы стать режиссером неизменны. Давайте о них и поговорим.

Творческие качества режиссера

Во-первых, у режиссера должна быть очень хорошо развита фантазия. Именно на визуальные образы, возникающие у него в голове, будут ориентироваться все работники его команды.

Режиссер, должен обладать хорошим стратегическим мышлением, умением видеть всю картину в целом. Потому что в ином случае круто придуманные отдельные элементы в итоге не смогут превратиться в единое произведение искусства.

Режиссеру необходимо иметь хорошо развитое чувство вкуса. Да, это очень субъективное понятие – вкусы у всех разные. Но тут важно, чтобы режиссер именно сам понимал, что ему нравится, а что нет. Возможно, его вкус поддержит не каждый зритель. Но если этот вкус есть, то ценители всегда найдутся.

О том, почему режиссеру важно уметь общаться с другими людьми и всеми правдами и неправдами добиваться от них необходимого результата, мы уже писали выше.

Ну и наконец, режиссеру должно нравиться творить. Без этого в любой творческой профессии делать нечего. Но те нагрузки, которые выпадают на долю режиссера просто невозможно вынести, если не болеешь кинематографом.

Организаторские качества режиссера

Режиссер – это руководящая должность. И как руководитель режиссер напрямую отвечает за результат перед продюсерами, перед зрителями, перед своей командой. Если что-то пошло не так – это вина именно режиссера. Не уследил, не проконтролировал. И исправлять придется тоже ему.

Вся работа режиссера – это бесконечный поток решений, которые ему нужно принимать. И если человек не любит ответственность – режиссура не для него.

Режиссер должен обладать огромной дотошностью. От его внимания не должна ускользать ни одна деталь. Нельзя просто сидеть и ждать, когда подчиненные придут с вопросом или готовым решением. Режиссер должен сам видеть такие вещи, на которые другие могут не обратить внимание. Скрупулезность, педантизм и внимание к мелочам – без этого режиссеру не справиться.

Съемка фильма сложна для всех участников процесса. Поэтому режиссер, как настоящий лидер, должен обладать колоссальным запасом собственной энергии и уметь заражать своим запалом других. Глядя на режиссера, другие участники процесса должны забывать про собственную усталость.

Как решается эта проблема? Разные режиссеры, делают это по-разному. Все зависит от темперамента.

Кто-то ведет себя активно, в прямом смысле пышет энергией и подгоняет остальных. Кто-то наоборот – всегда спокоен и просто заполняет все окружающее пространство своей уверенностью. Есть режиссеры, которые ведут себя настолько строго, что съемочная группа просто боится его разочаровать. Сколько характеров столько и вариантов решений.

С чего начать, чтобы стать режиссёром

На самом деле, чтобы стать режиссером, нужно просто пойти и что-нибудь режиссировать. Так как всю статью мы приводим примеры именно из кинематографа, то пойти и снять какой-нибудь фильм. Но точно также можно поставить спектакль, концерт или какое-нибудь другое шоу.

Если это удастся – вы уже режиссер. Потому что как и во многих других творческих профессиях, в режиссуре важен список уже завершенных проектов. Если этих проектов много, и какие-то из них даже успешны, никто не будет спрашивать по какому праву, вы называете себя режиссером.

Многие режиссеры начинают со студенческих или даже школьных постановок. А среди кинорежиссеров очень много специалистов, которые начали свою карьеру просто взяв камеру и начав снимать своих друзей. Так в кино пробились Квентин Тарантино, Кевин Смит, Роберт Родригез, Кристофер Нолан. Никто из них специально не учился режиссуре. Они просто начали снимать.

Но это ни в коем случае не значит, что все эти люди в начале карьеры совсем не знали что такое режиссура. Чтобы снять что-то вразумительное, какое-либо кино, которое заинтересует продюсеров насколько, что постановщика позовут в индустрию, надо все-таки понимать, что ты делаешь.

А значит, нужно либо очень долго и упорно заниматься самообразованием (как раз как это делали «необразованные» режиссеры), либо позволить кому-то научить себя.

Где учиться на режиссера?

Мы уже неоднократно рассказывали, где и как учат творческим специальностям. В нашем блоге есть, материалы про обучение сценариста, продюсера, шоураннера, звукорежиссера и видемонтажера (ссылки). Обучение на режиссера мало чем от них отличается.

Точно также, есть несколько десятков ВУЗов и институтов по всей стране, где можно получить высшее режиссерское образование.

В зависимости от ваших планов это могут быть учреждения специализирующиеся на кино и телевидении (ВГИК, ГИТР, СПбГИКиТ).

Или, например, высшие учебные заведения, специализирующиеся на театре и искусствах (РГИСИ, ИСИ, СКГИИ, КазГИК, ЕГТИ, ЧГИКИ).

Кроме того, всегда можно посмотреть факультет режиссуры в многопрофильных ВУЗах (СПбГУП, МГППУ, ОмГУ).

Также с начала века в России появилось много кинематографических школ. Часто они выдают дипломы среднеспециального или дополнительного образования. Большим плюсом таких школ является относительно короткие сроки обучения (от нескольких месяцев до пары лет) и их направленность именно на обучение студентов практическим навыкам. Найти такие школы не составляет труда даже при поверхностном поиске в интернете: МШК, МШНК, Киношкола Александра Митты, Индустрия Федора Бондарчука и тд.

Ну и, разумеется, в современном мире невозможно найти специальность, для которой не было создано онлайн курсов. Хороший интернет и современные технологии сегодня уже вполне могут конкурировать с очными формами обучения. Тем более, что в эпоху пандемии, интерактивный опыт обучения приходится осваивать и классическим учебным заведениям.

Плюсы онлайн курсов тоже все на поверхности. Они дешевле. Они доступны для людей из удаленных регионов. И, кроме того, обучаться на них можно в свободное время. А значит не нужно уходить в отпуск или бросать свою семью и бытовые обязанности.

Ну и еще раз хочется напомнить, что современный интернет вполне может обеспечить доступ к любым знаниям либо совсем бесплатно, либо за какие-то номинальные деньги. Многочисленные тематические сайты, блоги, видео на ютубе, переведенные на любые языки книги интервью – все это можно получить прямо из дома, если только постараться.

Так что, сегодня гораздо легче самостоятельно разобраться в режиссуре, чем это было во времена молодости Квентина Тарантино. И весь вопрос в том, хватит ли у вас упрямства, самодисциплины и заряда мотивации, чтобы научиться всему без посторонней помощи.

Зарплаты режиссёров в России

В нашем материале про зарплаты сценаристов, мы уже писали, что наш рынок оплаты труда творческих профессий – это дикий запад, где нет никаких правил. За одну и ту же работу одному специалисту предложат сотни тысяч, а другому несколько десятков.

И у режиссеров, факторов влияющих на оплату труда еще больше, чем у драматургов.

Во-первых, потому что режиссура сильнее привязана к местности, на которой проживает постановщик. Это сценарист, может сидя в маленькой отдаленной деревне какого-нибудь дотационного региона, работать на крутой продакшен в центре Москвы. Режиссер, живущий в провинции, скорее всего и работать будет в каком-то провинциальном учреждении.

Кроме того, постановщиков для крупных проектов не ищут через сайт с объявлениями. А значит, в основном эту цифру формируют режиссеры региональных театров и мелких рекламных продакшенов в провинции. Разумеется, режиссеры крупных и знаковых театров Москвы и Санкт-Петербурга могут получать и в 10, и даже в 20 раз больше.

Последний пункт, который нужно учитывать: существенная часть режиссеров получает не постоянную зарплату, а гонорар за конкретный заказ. И сколько будет выполняться этот заказ, каждый раз просчитывается отдельно.

Разумеется, самые выгодные предложения режиссерам поступают из рекламы и телевидения.

За двух-трехдневную съемку рекламы крупного бренда можно получить от нескольких сотен до миллиона рублей. И опять же все зависит от статуса режиссера, его известности на рекламном рынке и объеме портфолио.

Режиссеры, снимающие сериалы для федерального телевидения или платформ могут претендовать где-нибудь на 300-400 тысяч за серию. Опытные, востребованные и известные широкой публике режиссеры могут затребовать в 4, 5 и даже 7 раз больше. Особенно, если проект должен стать флагманом сезона.

В США сериальное производство построено так, что несколько эпизодов может сниматься одновременно. А потому, за каждую серию шоу отвечает свой режиссер. В России режиссера нанимают на весь сезон. А потому на круг гонорар получается очень существенный. Но правда всегда нужно помнить, что проект считается завершенным только после принятия финального варианта прошедшего все стадии постпродакшена.

В большом кино разброс еще больше. Во-первых, есть малобюджетное и авторское кино. И там постановщикам могут предложить за полный метр, столько же сколько телевизионный продакшен платит за получасовую серию – 300-400 тысяч рублей. А подготовить, снять и смонтировать фильм – задача на месяцы, а то и на год работы. Так что объективно зарплата постановщика в таком кино – те же 20-30 тысяч рублей.

В массовом сегменте кино зарплаты, конечно, идут уже на миллионы. Но такие проекты и сами снимаются не каждый день, и производственный цикл у них может растянуться на несколько лет. Крупные блокбастеры могут Если не верите, что дело обстоит именно так, посмотрите, например, интервью Юрия Быкова Дудю. Там режиссер, не скрывая, рассказывает, что в кино режиссеры идут реализовывать творческие амбиции. А заработать деньги можно только на телевидении.

Когда заходит речь о профессии «режиссер», кажется, описание дать так просто: представляется человек, который сидит в кресле и руководит процессом съемки художественного фильма. Периодически он повышает голос на актеров, если ему кажется неубедительной их игра, и заставляет снимать по несколько дублей одной и той же сцены. Но не все так просто. Режиссер режиссеру рознь, и задача его сводится не только к руководству съемочным процессом.

Кто такой режиссер

Название профессии произошло от французского слова régisseur, которое означает «заведующий», или от латинского rego — «управляю». И действительно, режиссером называют руководителя творческого процесса, будь то один из зрелищных видов искусства — кинематографа, театра, телевидения, цирка или эстрады. Тот, кто организует зрелищные праздничные шоу, — это тоже режиссер.

Не углубляясь в историю, стоит сказать только, что профессию нельзя назвать новой, она появилась еще тогда, когда не было ни кино, ни телевидения. Но уже в XIX веке в театрах мира признали необходимость подчинения всей игры актеров единому замыслу. Однако сам театр зародился еще в античном мире, и роль руководителя при постановке спектакля играл драматург, так что авторов древних и средневековых пьес можно в каком-то смысле считать первыми режиссерами.

Со временем роль режиссера изменилась, появилась необходимость осуществлять общее руководство не только театральной постановкой, но и цирковым представлением, концертными выступлениями, чтобы сделать развлекательное мероприятие еще более зрелищным, гармоничным. А с развитием кинематографа и телевидения возникло своеобразное разделение функций — и появилась классификация режиссеров исходя из тех задач, которые он решает.

Какие бывают режиссеры

Если очень внимательно посмотреть на титры фильма, то можно обратить внимание на приставку к слову «режиссер», точнее — слово, которое следует за ним: режиссер-постановщик, второй режиссер и прочее.

На съемочной площадке они выполняют разные роли. Конечно, режиссер может быть и один, но иногда разделение функций необходимо.

Режиссер-постановщик возглавляет всю работу над проектом, будь то фильм или театральный спектакль. Он выбирает сценарий, а порой сам участвует в его разработке, занимается подбором творческого состава группы, которая будет работать над постановкой или съемкой, а также подбором актеров.

Режиссер работает с актерами, объясняет свое видение картины или спектакля и роль каждого, особенности характеров и действий персонажей и т. д. Он утверждает звуковое сопровождение, эскизы декораций, костюмы, весь реквизит, который задействован на сцене. Режиссер-постановщик руководит репетициями и съемками, если речь идет о фильме.

Если проект крупный и сложный, в работе могут быть задействованы несколько режиссеров. Второй режиссер или ассистент режиссера-постановщика выполняет менее ответственные задания, но тоже участвует в процессе. Кроме того, в процессе задействованы и другие специалисты:

• режиссер-сценарист, контролирующий степень соответствия работы артистов сценарию, а также выполняющий некоторые технические функции — например, подсчет экранного времени или количества кадров и сцен;
• режиссер монтажа — специалист, который из снятых кадров и их дублей составляет фильм, монтирует отдельные куски в единое целое;
• звукорежиссер, обеспечивающий музыкальное и звуковое оформление фильма.

Если речь идет о других видах зрелищного искусства, то роли режиссеров могут различаться. Называют такие виды:

• театральный режиссер — он руководит всей труппой, а сам находится в подчинении у директора театра или совмещает эти должности. Выбирает пьесы для постановки, участвует в распределении ролей и руководит репетициями, работой по созданию декораций и костюмов, оформлению сцены;
• цирковой — обеспечивающий не только подготовку программы и репетиции артистов, но и безопасность участников представления и зрителей. Под его руководством работают артисты, а также технический персонал цирка — бутафоры, звукорежиссеры, осветители и пр.;
• клипмейкер — это специалист, занимающийся созданием видеороликов – музыкальных или рекламных. Он должен придумать идею, собрать команду специалистов и актеров и суметь за короткое время эфира передать зрителю большое количество информации;
• режиссер массовых мероприятий обеспечивает подчинение всех компонентов праздничного шоу единому замыслу. Он определяет основной вектор постановки, идею и стиль, работает с командой, и от того, насколько креативные решения он предложит, зависит успех проекта.

Должностные обязанности

Режиссеров много, каждый выполняет свою задачу, и эти задачи могут значительно различаться, хотя в целом результат будет одинаковым — яркий, зрелищный, воздействующий на чувства зрителей и оставляющий в их душах заметный след.

Традиционно обязанности режиссера составляют:

• определение главной идеи проекта (что нужно сказать зрителям, что они должны понять);
• определение общего стиля проекта;
• подготовка и реализация сценария;
• руководство коллективом, участвующим в проекте, — это не только творческие работники (актеры, артисты), но и технический персонал — от операторов, ведущих съемку, и музыкантов до бутафоров и работников сцены.

Личностные качества

Режиссер — профессия творческая, в голове человека должны фонтанировать идеи, у него должно быть свое видение каждого проекта, каждого сценария. Умение видеть, представлять конечный результат еще не начатой работы — такое качество есть не у каждого.

Поэтому в профессию идут в основном те, кто хорошо знает творческую кухню, узнал ее изнутри и в совершенстве знаком с основными принципами работы в отрасли. Например, для кинорежиссера важно понимать принципы работы камер и другого технического оборудования, использующегося при съемках, а также компьютерных программ для монтажа.

Помимо того, каждый руководитель творческого коллектива должен обладать:

• организаторскими способностями;
• креативным мышлением;
• умением убеждать;
• амбициозностью;
• стрессоустойчивостью.

Плюсы и минусы профессии

Положительные и отрицательные стороны есть в каждой профессии. Не лишена их и творческая сфера. Выбор профессии «режиссер» дает возможность раскрыть свой творческий потенциал, добиться популярности, известности, познакомиться с талантливыми людьми мира искусства, шоу-бизнеса, получать премии и награды.

Однако стать талантливым режиссером непросто. В театральных вузах огромный конкурс, и поступить туда сложно, да и добиться известности, реализовать свои амбиции тоже не у каждого получается, а риск остаться рядовым создателем документальных фильмов и короткометражек, организатором праздников — в лучшем случае на городском уровне — велик. Ненормированный график работы, отсутствие свободного времени и нормальной личной жизни, частые конфликтные и стрессовые ситуации — такое «сопровождение» характерно для творческих профессий.

Где можно работать

Сфера деятельности творческих работников широка. Окончив университет по специальности «режиссер», можно работать:

• на телевидении;
• в кинематографе — и не только создавая полнометражные художественные фильмы, но и короткометражки, а также анимационное кино;
• в театре;
• цирке.

Обычно в профессию уходят люди, уже вовлеченные в эту сферу, — бывшие актеры, цирковые артисты и пр., этим определяется направление их дальнейшей деятельности — театр или кино, цирк или event-бизнес.

Заработная плата

У престижа есть обратная сторона: нельзя сказать, что профессия относится к высокооплачиваемым. Режиссер монтажа может получать от 25 000 рублей, примерно такой же уровень дохода и у начинающих помощников режиссера. Конечно, доходы известных мастеров значительно выше, но начинать придется в любом случае с нижнего порога и постепенно повышать планку.

Это тоже заставляет задуматься абитуриентов, стоящих перед дверями вуза.

Хорошо, что останавливаются не все. А тех, кто осознанно и уверенно решил стать профессиональным режиссером, ждут университеты на творческих факультетах по направлениям режиссуры:

• игрового (или неигрового) кино- и телефильма;
• драмы;
• эстрады;
• театра;
• любительского театра;
• руководитель театрального коллектива;
• продюсер.

Вступительные испытания

Конкурсы в творческие университеты всегда высокие. Оцениваются результаты ЕГЭ по русскому языку, литературе (основной экзамен), обществознанию, иностранному языку или истории (обычно вузы принимают один из этих двух экзаменов по выбору). Обязательными являются вступительные испытания, которые проводит сам вуз, для того чтобы выявить творческий потенциал абитуриента.

Они могут состоять из нескольких этапов, например:

• собеседование, позволяющее выявить уровень знаний поступающего в области искусства, истории, кинематографа и пр.;
• творческий конкурс — письменная работа на заданную тему;
• профессиональное испытание, где нужно проявить фантазию, образное мышление. Например, это может быть чтение отрывка из художественного произведения или представление проекта своего будущего фильма.

Высокие баллы на едином государственном экзамене и наличие богатого портфолио с творческими работами, наградами и дипломами значительно повышают шансы на поступление в престижный вуз, а конкретнее об условиях приема можно узнать в приемной комиссии университета.

Стать режиссером — значит прикоснуться к святая святых волшебного мира искусства, встать в одну шеренгу с именитыми мастерами, создающими шедевры кинематографа или восхищающими глаза и слух музыкальными шоу. Это интересные знакомства и возможность проявить свой творческий потенциал. Да, это непросто — и выдерживает не каждый, но в конце сложного пути «учеба — получение опыта» ждет драгоценная награда — признание. Так что стоит пройти этот нелегкий путь.

Режиссер – это главная фигура на съемочной площадке. Ниже мы подробно рассмотрели все подводные камни, которые ждут потенциального режиссера, узнали, где лучше всего освоить эту трудную, но интересную профессию, что он делает, как им стать и насколько востребован такой специалист на рынке труда сегодня.

Необходимые навыки и важные личные качества

Обзор рынка труда – зарплаты, востребованность, перспективы

Плюсы и минусы профессии режиссера

Режиссер – это ключевая фигура на съемочной площадке. Именно он решает, кто войдет в актерский состав, как будет развиваться сюжет фильма, какие приемы будут использованы для передачи атмосферы фильма и многое другое.

Особенности профессии

Режиссер несет ответственность за конечный продукт, а также должен обладать лидерскими качествами и уметь коммуницировать с большой командой.

Специализации режиссера

Существуют следующие специализации режиссера:

• Режиссер-монтажер.
• Режиссер фильма.
• Режиссер-постановщик.
• Звукорежиссер.
• Режиссер театральных постановок.
• Режиссер анимации.

Необходимые навыки и важные личные качества

Режиссер должен полностью контролировать процесс съемок, принимать участие в написании сценария, проводить кастинги и назначать актеров на роли и т.п. Исходя из вышесказанного, режиссер должен обладать лидерскими качествами и быть крайне ответственным человеком.

Обзор рынка труда – зарплаты, востребованность, перспективы

На популярных сайтах по подбору персонала можно найти несколько сотен актуальных вакансий.

Предлагаемая зарплата в среднем от 50000 руб. для ассистента и от 70000-90000 руб. для режиссеров с опытом.

Примеры вакансий

Известные режиссеры

Такие российские режиссеры, как Артур Аристакисян, Кира Муратова, Глеб Панфилов и Николай Хомерики популярны не только в России, но и за рубежом.

Весь мир

Вы наверняка слышали о таких режиссерах, как Мартин Скорсезе, Квентин Тарантино, Гай Ричи, Вуди Аллен и Клинт Иствуд.

Обучение на режиссера

Данный курс будет длиться 12 месяцев.

При создании курса онлайн-школа Skillbox сотрудничали с киношколой “Cвободное кино”.

Данный курс подошел бы человеку без опыта в киноиндустрии, а также видеографу, фотографу, монтажеру и продюсеру.

В течение года вами будут усвоены следующие темы:

• Что нужно учесть при работе над сценарием.
• Как правильно организовывать кастинги и как подобрать удачного актера на конкретную роль.
• Какую роль в фильме играет визуал и звуковые приемы.
• Как с нуля снять веб-сериал.

Благодаря знаниям, полученным на курсе, вы сможете создавать интересные и продуманные сценарии с яркими персонажами, принимать участие в организации кастингов, брать на себя роль лидера на съемочной площадке, выстраивать удачную композицию, создавать полноценные сериалы и кино и умело представлять свои проекты инвесторам.

По итогам курса вы пополните портфолио четырьмя проектами, а если быть точнее, то немым этюдом, парным, подробным разбором короткометражки “Монетка” и собственным короткометражным фильмом.

Стоимость курса – 4994 руб./мес. при оформлении рассрочки на 31 месяц.

• По итогам обучения вы пополните свое портфолио четырьмя проектами.
• Работы лучших студентов будут размещены в онлайн-кинотеатрах.
• В курсе не только предзаписанные видеолекции, но и вебинары в режиме реального времени.
• В качестве бонуса к основному курсу вы получите доступ к модулям об истории кино, основах презентации проектов и монтажу.
• Кроме основного курса на целый год вы получите бесплатный доступ на год к платформе по изучению английского.
• В течение обучения вас будут сопровождать кураторы, с которыми вы сможете общаться в Telegram-чатах.
• После успешного завершения курса вам будет выдан сертификат, подтверждающий вашу квалификацию.
• При оплате курса одним платежом онлайн-школа дарит дополнительную скидку в размере 7741 руб.

Профессия режиссер от Индустрии

Данный курс подойдет начинающему или специалисту из смежных областей.

Курс разделен на 4 семестра. Для поступления на курс придется пройти анкетирование и выполнить практическое задание. После этого вы будете приглашены на собеседование.

В течение первого семестра вы разберете основную теоретическую базу, сформируете свое представление о профессии, примете участие в мастер-классах, снимете 2 этюда и узнаете, как кино менялось на протяжении годов.

Второй семестр практический. На нем вы снимете 5 этюдов и примете участие в киноклубе.

В третьем семестре вы начнете работу над собственным короткометражным фильмом, а в 4 завершите проект и презентуете его.

Благодаря данному курсу вы сможете:

• С нуля разрабатывать идеи для будущего фильма или сериала.
• Использовать в своей работе знания и навыки сценарного мастерства.
• Создавать раскадровки, раскрывать героя и знакомить его со зрителями.
• Принимать участие в организации съемочного процесса.

Курс можно приобрести в рамках следующих тарифов:

• “Плюс”. Базовый тариф, куда включена вся теория, вебинары в режиме реального времени с разборами ваших этюдов, доступ в киноклуб и поддержка от куратора. Стоимость – 455000 руб.
• Обладатели тарифа “Вип” получат возможность посетить настоящую съемочную площадку, поддержку во время съемок этюдов, 3 персональные консультации от тех экспертов, которых вы выберете сами и несколько дополнительных курсов. Стоимость – 680000 руб.

• Ваше портфолио пополнится 9-ю проектами.
• Кроме лекций в записи периодически будут проводится вебинары в режиме реального времени.
• После успешного завершения программы вам будет выдан диплом о дополнительном проф. образовании.
• Курс максимально полный и длится 2 года.

Бесплатные курсы

Курс подойдет всем любителям, новичкам, блогерам и действующим режиссерам.

В течение трех лекций вы разберете следующие темы:

• Что из себя представляет профессия режиссера и что входит в его обязанности.
• В каких программах можно и нужно работать режиссеру монтажа и какие приемы пользуются особой популярностью.
• Как музыка влияет на восприятие фильма зрителем.
• Специфика звукомонтажа.

Благодаря этому хоть и короткому курсу вы сможете:

• Удачно создавать атмосферу в кадре благодаря звуковым эффектам и музыке.
• Понимать, в чем заключается специфика монтажера.
• Расставлять кадры в правильной последовательности.
• Писать логичные и захватывающие сценарии.
• Делать склейки кадров, в том числе при помощи мобильного.

• Курс бесплатный, а значит вы ничем не рискуете.
• В течение данного курса у вас получится сделать первый проект и клеить 10 кадров.
• Вы можете начать обучение в любой момент.

• Для того, чтобы получить доступ к записям, нужно оставить свои контактные данные.
• После данного курса вам не будет выдан документ.

Первый шаг к профессии режиссер от Московской киношколы “Свободное кино”

Курс подойдет всем начинающим.

В течение 8 предзаписанных вы рассмотрите следующие темы:

• Что включает в себя профессия режиссера.
• Что входит в обязанности режиссера и что он должен уметь.
• Чек-лист для начинающего режиссера.

Так, вы познакомитесь с профессией со стороны, и такое знакомство поможет вам понять, насколько профессия в целом вам подходит.

• Курс бесплатный, а значит вы ничем не рискуете.
• Вы можете начать обучение в любой момент.

Обучение в ВУЗе

Длительность данного курса – 2 года. Курс приравнивается ко второму высшему образованию.

Стоимость одного года обучения – 440000 руб.

Также обучение можно разделить на 4 семестра:

• Во время первого полугодия вы изучите теоретическую базу профессии, узнаете, что входит в понятие драматургии, операторского искусства, тонкости художественной постановки. Также вы узнаете, как со временем менялось кино.
• 2-й семестр будет посвящен практике монтажа в программе Adobe Premiere, а также специфике драматургии короткометражных фильмов и кинопроизводства в целом.
• В третьем семестре вы будете учиться взаимодействовать с актерами, проводить кастинги, развивать историю в короткометражном фильме.
• В четвертом семестре вы начнете работу над дипломом, изучите специфику режиссуры фильма ужасов, сериала и комедийного фильма, а также познакомитесь с работой второго режиссера.

Вы пополните свое портфолио четырьмя проектами, среди которых будет документальный этюд, игровой, один документальный и один короткометражный фильм и тизер.

В своей работе вы научитесь применять подходящую музыку, оформление, композицию кадра, создавать фильмы с ориентиром на различные аудитории, руководить процессом монтажа и многое другое.

• Обучение будет проходить в режиме реального времени.
• После успешного завершения обучения вам будет выдан диплом о дополнительном проф. образовании.
• вы можете поступить на курс, не имея профессионального образования (даже среднего профессионального).

• Это самый дорогой курс из рассмотренных нами.
• Обучение будет проходить в очном формате в Москве.
• Для поступления надо будет выполнить несколько задания: написать автобиографию, эссе, в котором вы расскажите, почему вы хотели бы стать режиссером, записать видео на 5 минут о себе и своей жизни, а также сделать mood-видео. Только после ряда испытаний и собеседования вы сможете поступить на курс.

Высшие курсы сценаристов и режиссеров им. Данелии

На странице с обучением вы можете выбрать одну из школ.

Например, можно попробовать поступить на режиссуру игрового кино. Курс проводится только для лиц, имеющие высшее профессиональное образование (по любой специальности). Затем следует пройти 2 этапа. Первый этап состоит из творческого конкурса. Абитуриент должен написать автобиографию в литературном стиле, написать литературный этюд и рецензию на фильм. Этот этап платный и стоит 2200 руб. Далее те, кто прошли первый этап, приглашаются на второй, который представляет собой вступительный экзамен. Его можно пройти как очно, так и онлайн.

Стоимость обучения – 510000 руб.

• Обучение на данном курсе приравнивается к получению второго высшего.
• Обучение проходит при поддержке Министерства Культуры РФ и Союза Кинематографистов РФ.
• Вы можете обучаться как очно, так и онлайн.

• Очень мало информации на сайте.
• Старт обучающих программ происходит довольно редко.

Похожие профессии

Близкими профессиями к режиссеру можно назвать режиссера-монтажера, постановщика, ассистента режиссера по актерам, второго режиссера и т.п.

Плюсы и минусы профессии режиссера

Плюсы профессии – это творческая составляющая, общение с интересными людьми, влиятельность.

Однако одновременно с этим это большая ответственность.

Для того, чтобы добиться известности, придется очень много работать.

FAQ

Да, многие онлайн-школы обещают подготовить вас к работе режиссера с нуля, однако рекомендуется иметь среднее или высшее проф. образование (любое).

Что нужно для того, чтобы стать режиссером?

Необходимо выучиться на специальных курсах, получить профессиональные навыки и прокачать некоторые личностные качества, которые упростят вашу работу. Далее необходимо набираться опыта, чтобы получить возможность работать над большими проектами.

Сколько времени длится обучение?

Есть ознакомительные курсы, которые займут пару недель, а есть более объемные, от 1 до 2-х лет.

Смогу ли я побывать на настоящей съемочной площадке?

Объемные курсы, длящиеся два года и имеющие очный формат, предоставляют такую возможность.

Какой документ я получу после обучения?

Многие школы выдают диплом о дополнительном проф. образовании гос. образца.

Подведем итоги

• Профессия режиссера требует от специалиста максимум ответственности.
• Режиссер является связующим звеном для всех участников съемочной площадки.
• У профессии режиссера есть множество специализаций, и вы можете выбрать ту, что нравится вам больше всего.

Режиссер – это творческая профессия, связанная с созданием успешных проектов в индустрии кино, в театре, в анимации и на телевидении. Специалист продумывает оригинальную идею создания фильма или другого произведения и полностью руководит процессом воплощения своего замысла. Стать режиссером- это мечта многих, и достичь ее- реально. Нужно разобраться в нюансах профессии, существующих специализациях и вариантах обучения.

Кто такой режиссер и что он делает

Профессионал полностью отвечает за создание произведения: съемку фильма, постановку спектакля, подготовку интересного телешоу и даже рекламных роликов. Конкретный список обязанностей режиссера зависит от направления, однако у разных специализаций есть несменяемые задачи.

Функциональные обязанности режиссера

• придумывает замыслы, работают над сценарием вместе с автором
• определяет характеры персонажей;
• работает с актерами над их игрой и ставит задачи;
• создает, совместно с арт- департаментами художественное решение пректа ;
• определяет ход и развитие событий в истории, которую хочет рассказать;
• является руководителем всего процесса создания проекта (или подготовкой шоу/спектакля)

В зависимости от проекта режиссер может выполнять и другие, не менее важные задачи. Например, организовывать пре- и постпродакшн, участвовать в подготовке маркетинговых мероприятий.

Важно! Существует мнение, что работа режиссера – это исключительно творчество, отсутствие каких либо рамок и ограничений. Однако это не так. Помимо творчества и увлекательного процесса работы с творческой группой, есть еще и большая загрузка, сложный рабочий график, необходимо уметь общаться с разными людьми и ставить им задачи, отслеживать результат и уметь работать в сроках.

Перед тем как стать режиссером, нужно рассмотреть достоинства и недостатки профессии.

Положительные моменты

• творческая специальность – подойдет людям, которые не приемлют рутину, однообразие, скучные офисные распорядки;
• блестящие перспективы при должном старании – высокая зарплата режиссера мотивирует к постоянному совершенствованию умений и навыков;
• возможность обрести полезные знакомства, которые пригодятся и в карьере, и в жизни – например, есть шанс посотрудничать с известными продюсерами;
• слава и популярность – важное достоинство для человека, стремящегося к известности, признанию;
• возможность развиваться параллельно в нескольких профессиях, так как режиссер должен быть глубоко погружен в культурный контекст, знать драматургию и разбираться так же в работе своей команды.

Отрицательные стороны

• длительный путь к результату – нужно время не только на обучение на режиссера, но и на получение опыта, наработку заказчиков, обретение популярности хотя бы в узких кругах;
• ненормированный рабочий график – часто на съемочной площадке приходится пропадать сутками;
• высокий уровень конкуренции – с посредственными знаниями и навыками успешным режиссером не стать;
• творческие кризисы, от которых не застрахован никто.

Если чувствуете, что у вас есть творческий потенциал, и не боитесь трудностей, вам однозначно стоит выучиться на режиссера. Постоянная работа над собой, совершенствование профессиональных знаний в большинстве случаев приносят долгожданный результат. Вас ждет не только высокая зарплата, но и свобода от стереотипов, увлекательные мероприятия, командировки.